《园林组画》创作感言

画家要“南人北游”，是说自然造化、阅历学养是山水创作的要核。十多年前我告别了大西北，来到了“杏花春雨江南”的苏州，成了名副其实的“北人南居”。苏州，是我童年曾魂牵梦绕的地方……可曾清晰记得，初来苏州的感觉与“大漠孤烟直，长河落日圆”的故乡却有着极大的反差，面对眼前的一切，人文、景观迥然与想像中完全不同，我竟鄂然不知所措。自然，我多年致力研究的山水画也不是我所想象的境况，长久伏案思量，尽不知道从何下笔，隐约间想起石涛上人的画作，分明透射着他与江南浑融与共的水天情怀，我似乎分不清哪个是画中江南？哪个是眼前的江南？哪一个又是他胸中的江南？回想石涛上人的佳作，再领略雪里烟村雨里滩，我似乎体会到自然山水与心象山水之间微妙的区别，体会到古人的艺术具有旷荡幽遂、神妙莫测、超越时空直指心源的境界，可谓“独与天地精神往来”。朦胧中我渐渐地开始了对山水画创作实践中精神感应的深入思考。多年来，我时常到拙政园、留园、狮子林、西园、太湖等地写生，《园林组画》即是近期作品，我试图在写生中寻找创作灵感，搜集创作素材，寻找与别人不同的表达语言，创作与前人、他人不同的风格，在表达中探究自己的审美眼光和独特的表现形式，慢慢地，我逐渐明白了点什么。写生与创作之间有着本质的内在联系，写生不只是为创作收集素材，不是简单对待自然场景某一角落作“真实”记录，相反无论怎么虚构，无论怎么神思，也不脱离现实生活的轨迹，或者说对现实生活实录的精神升华。在实践中，我的体会是对传统的继承，只有研习先贤的范本，才有可能领会其驾驭绘画语言的高超技巧。傅抱石说:“非写生无以积丘壑,非临古无以娴技法”，阐述了师古人与师造化的重要性。苏轼说：“有道而无艺，则物虽形于心，不开于手”，是说画家即使有创作的冲动和激情，有丰富深厚的生活沉淀，但如果没有描绘丘壑、表达意境的技巧，仍然没有艺术可言。所以画家要自觉向传统艺术回归，这样才可进入自然，进而参悟自然，彰显超强的语言操纵能力和天才的想像力，最后达到所谓：“由技而进乎道”的境界。