《西行纪》创作感言

不同的文化修养、思维模式，包括艺术家作为个体存在于当下社会所接收的所有文化信息，决定着自身的创作思维导向及艺术创作状态。一直以来，我从事高校中国画教学工作之余主要致力于山水画笔墨语言、意境及新的语言审美意趣的研究与创作。早年间多次西部之行的视觉感受及心灵体悟是我写意山水画创作的部分表现内容，此次《西行纪》创作的缘起则是沉寂多年的对于西行之履总体印象结合当下和谐中国、文化自信的再次回望与感怀。画面具体的物像呈现仍是以较为传统的程式化笔墨语言结合当代水墨表现形式符号化及侧重构成性的手法加以构建与营造：如画面抽取极具象征意味的敦煌壁画构成图式、造型语言符号化的宫阙等建筑，略具抽象意味且极具佛教文化内涵的纪念性佛塔，象征西部人文属性的人物图式等，以此作为画面的主要表现内容，再借助大面积颇具西北地貌特征的草木、黄土、山石及流水物象造型，结合传统的笔墨语言来体现西部地域文化的当代气质与时代属性，并由相对统一的亮黄色调营造一派祥和的中华文化氛围，用不同面积的少量亮明黄色块点醒画面无疑是重点要加以突显的。整体画面的图式并无大的起落与跌宕纵横之势，反之以笔墨语言写意性的本体审美表现游走于各种物象之间，以营造一种极具象征意义的即广袤、亘古而又切合当下明净、祥和气氛，虽然水墨语言本身的丰富性及积墨叠加的厚重感相比最初的创作设想有所减弱，但相对单纯而统一的色调布陈更易实现自身所诉求的西部文化新时代的意境，画面一改以往热衷于表现的荒寒、淡雅、虚静之境，取而代之的是在此基础上由较为单纯的墨、色叠加出的祥和、清新、明丽的新境界，由此试图让画面最终幻化出当下伟大时代亮丽与炫耀的光彩。